The Wailers – Kingston Jam – Dj. Braa: Siguiendo con la buena costumbre de relatar mis vivencias culturales anoche presencie uno de los pocos shows internacionales que han pasado por esta ciudad, con la yapa de dos presentaciones a la altura de las circunstancias. Primero apareció el ya conocido Dj. Braa que hemos elogiado en anteriores ocasiones, y que sin ánimo de ofender a otros, me parece que es el mejor seleccionador de música reggae de la ciudad por lejos, y quien nos deleito durante la espera a que subiera la mal llamada “banda telonera local”, que tal vez no podría haber sido mejor la elección: la Kingston Jam, que se encuentra transitando actualmente con su formación en lo que llamo la “primera división del rock riocuartense”, bandas que por su capacidad compositiva, seriedad profesional y actitud son las que mejor han estado en condiciones de salir fuera de los marcos regionales y eventualmente representarnos a nivel nacional (a mi parecer hoy solo Tiembla Delirio Orquesta, y antes Naturae y El Error han estado a la altura de las circunstancias). Nos deleitaron con una selección de 40 minutos de buen reggae y ska, con un sonido maduro y ganándose el cariño de la gente que se acerco esta noche a Elvis. Lo de The Wailers fue simplemente extraordinario, ya que a pesar de llegar a los pocos minutos, hicieron lo que se llama una prueba de sonido relámpago y encendieron la noche con la ejecución completa del disco “Uprising”, y demostrándonos porque el verdadero reggae es de jamaica (todos sus excelentes músicos son de la isla), mas allá de contar entre sus filas con una de las mayores leyendas vivas del genero: Aston "Family Man" Barrett, bajista y director musical de Bob Marley and the Wailers durante su época de mayor éxito (como bajista no podría describir lo que sentí con palabras al escucharlo tocar con tanta simpleza cosas increíblemente bellas). Terminaron su presentación con la ejecución de piezas clásicas conocidas por todos como “los temas del disco Leyenda” como Is This Love y One Love entre otras. Simplemente una noche extraordinaria para la cuidad de Río Cuarto…
jueves, 29 de septiembre de 2011
jueves, 22 de septiembre de 2011
Heterotopía
Diferentes, desiguales y desconectados. Mapas de la interculturalidad de Nestor García Canclini (2004): Hoy a la tarde me reencontré con la lectura de una de las obras fundamentales de la formación en mi carrera y pensé, ¿por qué es importante que lean este libro? En un mundo en que las transformaciones económicas, tecnológicas y comunicacionales hacen tambalear nuestras frágiles identidades es imperativo volver a entender los fracasos políticos y las teorías socioculturales en la comprensión de la realidad actual, donde la necesidad de reconocer las diferencias, corregir las desigualdades y conectar a las mayorías es el eje de la preocupación del autor. Entre muchas de las razones que me inspiraron a la lectura fue la premisa de que los riesgos que hace algunos años parecían concentrarse en la imposición de una cultura única y homogénea (la macdonalización) han sido reemplazados por la abundancia dispersa y la concentración asfixiante, donde las megacorporaciones controlan la dispersión y explosión de las referencias culturales mediante tarifas preferenciales, subsidios o acuerdos regionales la capacidad de administrar y controlar el capital simbólico y económico (una nueva estrategia de división del trabajo artístico e intelectual) concentrando las ganancias y la capacidad de redistribuir y captar la “diversidad”. Una obra sin desperdicios…
Heterotopía: un poco de Historia
La guerra del Paraguay y las montoneras argentinas (1965) de José María Rosa: este libro es uno de los grandes exponentes del llamado revisionismo argentino, y narra en un lenguaje ameno pero militante los hechos relacionados con la guerra de la triple alianza contra el araguay relacionándolo con acontecimientos políticos previos , en palabras de Rosa como el El final de un drama cuyo primer acto está en Caseros el año 1852, el segundo en Cepeda el 59 con sus ribetes de comedia por el pacto de San José de Flores el 11 de noviembre de ese año, el tercero en Pavón en 1861 y las "expediciones punitivas" al interior, el cuarto en la invasión brasileña y mitrista del Estado Oriental con la epopeya de la heroica Paysandú, y el quinto y desenlace en la larga agonía de Paraguay entre 1865 y 1870 y la guerra de montoneras en la Argentina de 1866 y 1868. La contraposición principal que muestra el hilo conductor del relato es la “gran causa americana” de los grandes heroes como Artigas, San Martín y Bolivar y su continuidad en Francisco Solano López y el Chacho Peñaloza contra las “minorías extranjerizantes”, entre los que nombra a Mitre y Sarmiento entre otros. A pesar de sus grandes errores metodológicos (sin mencionar los historiográficos) es una lectura recomendable para aquellos interesados en una visión diferente a la de la historia oficial…
Comentario adicional: excelente la forma en que demuestra la traición de Urquiza a la causa federal
sábado, 17 de septiembre de 2011
Cine Abierto
Pump Up the Volume (Suban el volumen) (1990): Película escrita y dirigida por Allan Moyle, es una comedia dramática que cuenta la historia de un tímido joven neoyorquino interpretado por Christian Slater que, al trasladarse su familia de su ciudad natal a Arizona, no logra adaptarse a las conservadoras reglas del colegio local y monta sin el conocimiento de nadie una radio nocturna pirata. De esta manera de noche se convierte en “Hard Harry”, un cínico DJ que empieza a ser idolatrado por los jóvenes del pueblo gracias a sus divertidos y descontrolados monólogos sobre sexo y rock and roll. Pero cuando expone la corrupción de su colegio, las autoridades harán lo imposible para callar a “Harry”.
Monumental exponente de la que se dio en llamar la “Generación X Norteamericana”, esta película protagonizada a su vez por Samantha Mathis y Andy Romano no dejará de entretenerte y rebelarte a cada segundo. Altamente recomendada…
Comentario Adicional: Conseguida accidentalmente por $9.90 en una conocida casa de música, cuenta con una excelente banda de sonido que muestra la increible riqueza del choque entre dos décadas prolíficas... Traten de conseguirlo y no se van a arrepentir…
sábado, 23 de julio de 2011
Código Musical (Grandes Soundtracks de Películas)
Hola amigos del Gangbanguista: Hoy les presento dos grandes soundtracks de películas cuya trama está centrada en el rock, grandes comedias con mucho de sátira, musicales y drogonas al por mayor, y con la actuación de comediantes de alto nivel como Jack Black, Jonah Hill y Russell Brandt. Si bien la musica es muy buena, la gracia de escuchar estos discos está en ver primero las películas. Recomendación más que especial.
P.D: Perfil de Taringa: gangbanguista.
P.D 2: Gracias por la espera, prometo postear más seguido
viernes, 6 de mayo de 2011
domingo, 1 de mayo de 2011
Cine Abierto: Críticas para mi amigo Daniel
Luca (2007): Dirigida por Rodrigo Espina y producida por Aníbal Esmoris y Marcelo Schapces, es un excelente documental de rock único en su género en el país, cuya trama se desarrolla en torno a la vida intima y personal de Luca Prodan, teniendo como hilo conductor (ya que no actor que lo represente) los relatos que grababa en cassetes y que enviaba desde la Argentina a su madre Cecilia y a sus hermanos que residían en Italia. El documental se desarrolla como una especie de road-movie donde permanentemente ira de Roma a Londres, de Buenos Aires a las Sierras de Córdoba, todo mezclando la entrevista, los testimonios documentales de recitales, sus canciones como solista, etc. La edición en DVD que editó oportunamente la revista Rolling Stone tiene aparte de la película una cantidad impresionante de material extra que sirve para reforzar en cierto modo el fanatismo que tenemos los fanáticos de Sumo sobre este mito del rock nacional…. Para verlo más de una vez…
Comentario adicional: En el documental los integrantes de Sumo Pettinato, Mollo y Arnedo no dieron su consentimiento para el uso de temas de su composición ni participaron de las entrevistas, lo que más que empobrecer el documental lo enriqueció al centrarse exclusivamente en la vida de Luca… Genial las intervenciones del inolvidable Alejandro Sokol…
Código Musical (Rock de Río Cuarto olvidado...)
Yo Soy Yo de Quepachamama (2004): Continuando con el análisis de discos de bandas riocuartenses nuevamente voy a hacer mención del otro proyecto en el cual participe no solo como músico, sino colaborando con mis compañeros de la composición y las ideas que nos llevaron a desarrollar lo que fue “Quepachamama”, banda de múltiples influencias musicales, sobre todo de la prolífica década de los noventa (Manos de Fillipi, TTM, Bersuit, Las Pelotas, Fun People) y que mezclaba punk melódico, ska, reggae y algo de hardcore. Como parte de esos apuros que tenemos los seres humanos de querer plasmar lo que desarrollamos a la brevedad salio este disco que contiene tres temas de estudio (grabados por el gran Mariano Villegas, una leyenda del rock local) más tres temas salidos de distintas experiencias (acústico en la radio, una producción propia de Leo Riera y un proto-reggae en vivo) da un panorama bastante completo de cómo sonaba la banda en esas épocas (el proyecto cambio durante años de músicos, por lo que podríamos nombrar esta etapa como QPM1). Otra característica es que al editarse salio como CD interactivo con fotos y el video del tema shuing¡¡. Si lo encuentran recomiendo escucharlo…
Comentario adicional: Todo el desarrollo de esta primera etapa fue acompañado por la gente del “Club Conciencia” que nos ayudo a poder sacar todo el potencial que teníamos… para ellos este pequeñísimo homenaje personal
lunes, 11 de abril de 2011
Gracias Totales...
Romna Nuñez Ozan, Daniel Palandri, José Luis Torres, Alejandra Gonella y "Leonardo Da Vinci Villa Mercedes"
Periodismo Gonzo de bajo presupuesto
Comentario adicional: Recomendamos a los amargos riocuartenses que cuando vean algún cartel o invitación con el nombre de los artistas antes aludidos se acerquen, no se an a arrepentir...
Código Musical (Rock de Río Cuarto olvidado...)
martes, 5 de abril de 2011
Heterotopía
Una excursión a los Indios Ranqueles de Lucio V. Mansilla (1870): Para terminar esta sección nada mejor que continuar con lo que considero una de las obras fundamentales de la literatura del siglo XIX argentino y que debería contarse como parte fundamental de la lectura crítica de cualquier “indigenista” que se precie de serlo en el país, sobre todo or la incalculable influencia en la subjetividad que creó en la población sobre el comportamiento de uno de los grupos étnicos más aguerridos, los llamados indios ranqueles (ranquelce para los muchachos aludidos). La obra está escrita en un lenguaje sencillo, cercano a la crónica y con elementos fuertemente románticos y se narra en primera persona, desde el conocimiento personal que va construyendo Mansilla de un viaje eminetemente diplomático (es representante de un tratado diplomático que se había firmado entre el gobierno nacional y el cacique principal Mariano Rosas). Mansilla describe con genialidad a los grupos que conforman lo que se denominaba en esa época “la frontera” o “tierra adentro”, no solamente los indígenas, sino los numerosos grupos de hombres blancos que por distintos motivos convivían con ellos. Imprescindible para entender algunas de las motivaciones de la mal llamada “Conquista del Desierto)
Comentario adicional: Aunque ya han pasado más de cien años, no esta de más comentar que puede ser encontrado en cualquier biblioteca de colegio secundario, ya que fue nuevamente editado por el Ministerio de Educación de la Nación.
Otro comentario adicional: para los que viven o transitan por la ciudad de Río Cuarto no olvidar pasar por el monumento a Mansilla de la Avenida Sabattini y observar las dedicatorias en las placas…
martes, 29 de marzo de 2011
Heterotopía
martes, 22 de marzo de 2011
Literatos.com
sábado, 19 de marzo de 2011
viernes, 18 de febrero de 2011
periodismo de bajo presupuesto
Inauguración de Plaza del Sol: Otra vez en Río Cuarto se sorprende con un emprendimiento que a la vez que genera una toma de conciencia social y cultural promueve el arte musical de la ciudad. Organizado desde el vivero comunitario Wichan Ranquen el domingo 13 de febrero a se realizo la inauguración formal de la “Plaza del Sol” en calles Mariquita Sánchez de Thompson y pasaje Poroto Ficco (Casi esquina Bolivia) con un discurso a cargo de la organización promoviendo el cuidado del ecosistema y denunciando la destrucción de la flora y fauna por culpa del monocultivo sojero. Para darle marco musical al evento las excelentes participaciones de Alegre Rebeldía que a fuerza de cover tras cover le pusieron mucha onda a la tarde de “mate y reposera” a plaza llena para que como es costumbre la excelente banda de Reggae y Ska tradicional “Tiembla Delirio Orquesta” hiciera bailar al público presente, donde hay que reconocer que sus letras sociales encajaban a la perfección con el evento (la conjunción Hormiguero-Tiembla-Wicham no es casual y abundaban colaboradores, amigos y simpatizantes de cada una de las iniciativas). Para el que no estuvo ese día deberían tratar de no perderse estas pequeñas cosas que nos hacen feliz en esta ciudad, sobre todo en los veranos al aire libre.
Comentario adicional: El evento fue totalmente gratuito y además de regalar árboles nativos en la cantina se ofrecieron productos regionales varios...
jueves, 17 de febrero de 2011
Literatos.com (para los seguidores)
Sumo por Pettinato: Creo que el título lo dice todo, es la continuación (o versión definitiva) del libro editado a finales de los ochenta llamado Sumo La Jungla del Poder. Parte imprtante del tal vez mejor grupo argentino de los años 80 (el que más me gusta) Roberto Pettinato evoca sus días en los cuales fue protagonista y observador no sólo en calidad de músico sino de periodista y hombre del ambiente, en clave de ficción de a ratos, testimonial de a ratos, con la mirada que sólo el tiempo puede darle a semejante trabajo (mucho es visto con los cristales del presente, con cierta nostalgia). Junto con el documental de Rodrigo Espina Luca viene a completar parcialmente el cuadro de esta época maravillosa (ahondando en el mito Luca-Sumo) pero en relato escrito... Excelente.
Comentario adicional: Es difícil ser objetivo en la crítica ya que soy un fanático declarado de la banda...
lunes, 14 de febrero de 2011
Cine Abierto: Críticas para mi amigo Daniel
La muerte en vivo (Live!) (2009): Película escrita y dirigida por el ganador del Oscar Bill Guttentag el argumento es sencillo y no por eso deja de ser original (sobre todo el tratamiento del mismo). Protagonizada por Eva Méndez trata de una inescrupulosa ejecutiva de televisión que en su afán por conseguir rating inventa lo que parece ser una locura, un reality donde seis concursantes compiten a la ruleta rusa por cinco millones de dólares cada uno si sobreviven a la única bala de la recamara. Aunque la comisión federal de comunicaciones (de los EE.UU) no quiere aprobar el programa, las presiones de la audiencia y del abogado de la cadena de televisión dan lugar a la emisión. Todos los participantes tienen historias muy fuertes que impactan en la audiencia promedio de los Estados Unidos lo que es garantía del éxito del programa. Filmada al estilo de un documental de la ejecutiva, no te va a dejar levantarte en la hora y media que dura este controvertido film ( sobre todo la parte final)...
miércoles, 9 de febrero de 2011
Cine Abierto
This is Spinal Tap (1984): Hoy vamos a recomendar una de esas comedias que por su rareza y genialidad pueden ser consideradas como “película de culto” y que se define desde el principio como “rockumental”. Dirigida por Rob Reiner el argumento esta centrado sobre la gira americana de un grupo bastante pedante de heavy metal llamado Spinal Tap que a su vez relatan para el director todas su historia que se remonta a los años sesenta y cómo lo que debería ser un gran éxito se va convirtiendo en una avalancha bastante decadente de problemas de utileria, shows cancelados, poca publicidad, etc... Los miembros de la banda son los actores Harry Shearer, Christopher Guest y Michael McKean (que interpretan al bajista Derek Smalls, al guitarra solista Nigel Tufnel y al guitarra y vocalista David St. Hubbins) y a su vez son compositores y ejecutores directos de todos los temas de la película, además de los guionistas del film.
Comentario adicional: La ironía con la que tocan temas comunes del rock hace que no se salve prácticamente ninguna de las bandas reconocidas de la década del sesenta al ochenta, si buscan antecedentes del humor de “Peter Capussoto y sus videos”
Otros comentarios adicionales: La película resulto ser tan exitosa que la banda ficticia se convirtió en real editando muchos discos de estudio bastante buenos...
viernes, 4 de febrero de 2011
Codigo Musical (Rock Córdobes e independiente)
sábado, 1 de enero de 2011
Código Musical (Rock Argento de los 90)
Otras canciones de Attaque 77 (1998): Buscando viejas joyitas de mi adolescencia noventosa me encontré con este disco de covers totalmente fuera de toda lógica pensando en una subcultura tan difícil como la del punk rock argentino. Fieles a su estilo ramonero se dan el lujo de hacer temas versionados de Gilda, Alberto Cortez, Erasure y lo que se les canta sin realmente importarle el que dirán (hay que reconocer que muchos de estos temas se convirtieron en hits radiales que le dieron popularidad y difusión a la banda), lo que podría haber significado un golpe duro a su carrera discográfica (que por suerte no fue)…
Comentario adicional: Temas como Callejero, Dame – Dame – Dame y Soy Rebelde no deben faltar en un buen compilado de temas para viajar al palo.
Gracias Totales...
Luna Aguirre - Nato López - Daniel Palandri - Lucho Narvaez - Alejandra Gonella - Leo Riera
Gracias...